フィンセント ファン ゴッホのひまわりに関する 15 の事実
トップリーダーボード制限'>19 世紀のオランダ人アーティスト、フィンセント ファン ゴッホは、世界に対してユニークな視点を持ち、それを印象派の印象派の息をのむような絵画を通して表現しました。しかし、彼が世界の想像力をつかむ前に、彼が創造する前に星月夜、この気まぐれな男は、超現実的で美しい驚異に身を捧げました。ひまわり .
1. ひまわり1 つの絵ではありませんが、2 つのシリーズの絵です。
4 つの最初のセットは、パリとして知られています。ひまわり.これらは、1888 年に南フランスのアルルに移動する前に、アーティストが弟のテオと光の街に住んでいたときに作成されました。その 8 月、ヴァン ゴッホはアルルを始めました。ひまわり黄色い家に4部屋を借りながら。
2. 2 つのセットを互いに区別するのは簡単です。
アルルひまわり花瓶に入れて、空に向かって突き出ています。パリシリーズは、地面に横たわる花を表現しています。
3. アルルひまわりポール・ゴーギャンのために描かれました。
ヴィンセント ヴァン ゴッホ著 - ヨルク プロジェクト: 10.000 Meisterwerke der Malerei。 DVD-ROM、2002 年。ISBN 3936122202。配布元は DIRECTMEDIA Publishing GmbH、パブリック ドメイン、ウィキメディア コモンズ
フランスのポスト印象派の画家であるポール・ゴーギャンは、ゴッホの尊敬する友人であり同僚でした。手紙を通じて、2 人はゴーギャンが 1888 年 10 月にアルルを訪問し、2 人の芸術家が一緒に仕事をすることを計画しました。ゴーギャンが到着する前に、ゴッホはゲストを喜ばせるために黄色い家を絵画で飾ることにしました。最初の波はひまわりでした。
4. VAN GOGH LOVED WORKING ONひまわり.
彼は精神疾患と自己不信と闘っていましたが、画家はアルルを創造することに喜びを見出しました。ひまわり。1888 年 8 月、彼は最愛の兄弟テオに宛てて次のように書きました。ひまわり」
5. ヴァン・ゴッホは当初、アルルで12枚のひまわりの絵を描く予定でした。
ヴィンセントはテオに宛てた同じ手紙の中で、「もし私がこのアイデアを実行すれば、十数枚のパネルができるだろう.つまり、全体が青と黄色の交響曲になります。花はすぐに枯れてしまうので、私は毎朝日の出からこの作業に取り組んでいます。
ヴァン・ゴッホはその月に4回完走したそれから 1889 年 1 月、彼は 3 つの絵画で主題を再検討しました。は 繰り返し、彼らは彼の 8 月のシリーズの 3 番目と 4 番目のバージョンのコピーだったからです。
6. 現在、アルルは 5 つしか知られていないひまわり.
CC BY-SA 3.0、ウィキメディア・コモンズ
彼の最初のバージョンとその繰り返しの間に、1889 年までに 7 つのアルルがありました。ひまわり.しかし、何年にもわたって、2 つは一般に知られていません。最初のバージョンの最初のものは、プライベート コレクションとして販売されました。 2つ目は第二次世界大戦中に焼失した。美術館がアルルに言及するときひまわり、彼らは初期バージョンの 3 番目と 4 番目を参照しています。繰り返し。
7. ゴーギャンは印象的でした。
ゴーギャンが宣言したひまわり「完全にヴィンセントだったスタイルの完璧な例」アルルで 2 か月過ごした後、ゴーギャンは自分の作品の 1 つをゴッホの作品の 1 つと交換できないかと尋ねました。ひまわり。
ニューヨークにはいくつの行政区がありますか
8. アルルひまわり作品の幅広いコレクションの一部です。
ひまわりのパネルを 12 枚作成する代わりに、ゴッホは彼に倣いました。ひまわりを含む一連の肖像画でジョセフ・ルーラン (郵便局長)、ペイシェンス・エスカリエ (The Old Peasant)、そしてポール・ユージーヌ・ミリエ(恋人).次はシリーズとして知られるようになった30-デコレーションのキャンバス.すべてサイズ 30 のキャンバスに描かれたこの波は、庭園、寝室、肖像画、黄色い家自体の描写など、さまざまなトピックを取り上げました。このコレクションは「黄色い家の装飾」として知られるようになりました。そのほとんどは、その冬にゴッホが壊れる前に製作されたもので、その間にゴッホは悪名高いほど耳を切断しました。
9. ヴァン・ゴッホが意図した彼のアルルひまわり三連祭壇画の一員になる。
Vincent van Gogh 著 - アートブック、パブリック ドメイン、ウィキメディア コモンズからの再現
1889 年 1 月、ゴッホはテオに手紙を書き、3 番目と 4 番目をどのように感じたかを説明しました。ひまわりアルルからの彼の最初の繰り返しを見事にフレーミング子守唄、ロッキングチェアの女性のポートレート。彼は次のように書いた.「私は、ひまわりのキャンバスの間にこれらの同じキャンバスを思い描いており、そのキャンバスが松明や燭台の横にある.彼は考えていたことのスケッチを提供し、後に 1890 年のアート ショー Les XX での展示でそれを実行しました。 .
チームにいたのは誰ですか
10.ひまわり使用された画期的な色。
美術評論家は、ヴァン ゴッホがレイヤード イエローの色合いから引き出したディテールと深みに今でも驚嘆しています。しかしBBCは、そのような色は画家にとって初めてだったと記しており、「これらの一連の絵画は、19世紀に製造された顔料の革新によって可能になった.クローム イエローなどの新しい色の鮮やかさがなければ、ゴッホはかつてないほどの強さを実現できなかったかもしれません。ひまわり.'あるいは、ゴッホのようなアーティストがいなければ、これらの色はその潜在能力を発揮できなかったかもしれません。
11. VAN GOGH は彼の 1 つを決して販売しませんでしたひまわり.
ヴァン ゴッホは生涯で自画像を 1 枚だけ販売し、アルルの赤いブドウ畑、特にイエローハウスの装飾. 1890 年 7 月 29 日の彼の死後、彼のすべてのひまわりテオに行きました。
12.ひまわりヴァン ゴッホの最も人気のある絵画の中にあります。
Vincent van Gogh 著 - アートブック、パブリック ドメイン、ウィキメディア コモンズからの再現
ひまわり世界中に展示されています。パリ シリーズの絵画は、アムステルダムのゴッホ美術館、ニューヨークのメトロポリタン美術館、ベルン美術館、オランダのクレラー ミュラー美術館で見ることができます。初期のアルル シリーズの 1 つはロンドンのナショナル ギャラリーにあり、もう 1 つはミュンヘンのノイエ ピナコテークにあります。は 繰り返しゴッホ美術館、フィラデルフィア美術館、東京の損保日本美術館に展示されています。
13. 協力する美術館ひまわり一緒.
ヴァン・ゴッホの利点ひまわり散在しているということは、世界中の人々がアクセスできるということです。ただし、マイナス面は、意図したとおり、それらをコレクションとして見ることができる人がほとんどいないことです。しかし、2014 年には、これらの絵のうち 2 枚がロンドンでの特別展示のために争われました。ゴッホ美術館が貸与した繰り返し約60年ぶりの再会を果たしたナショナル・ギャラリーへの作品。
14. 展示には大きな障害があるひまわり一緒。
「2つの理由があります」と、ヴァン・ゴッホの専門家であるマーティン・ベイリーは説明した。テレグラフ見せるのが難しい理由ひまわりシリーズとして。第一に、それらは壊れやすい作品であり、保護上の理由から、まったく旅行できないか、非常に例外的な状況でのみ許可されています。第二に、それらはおそらくそれらを所有するすべてのギャラリーの中で最も人気のある絵画であるため、所有機関はそれらの絵画の退去を非常に嫌がります。 '
15. 新しいテクノロジーがもたらした完全なコレクションひまわり大衆に。
メアリー・ターナー/ゲッティイメージズ
2017 年、ナショナル ギャラリーは Facebook Live の新しいストリーミング テクノロジーを使用して、アルルの 5 枚の絵画を一堂に集めた「仮想展示」を作成しました。ひまわりシリーズ。画期的なプレゼンテーションでは、専門のキュレーターが交代でプレゼンテーションを行いました。ひまわりビデオ ストリーミングの聴衆に向けて、15 分のレクチャーを完備しています。こんなに多いのは初めてひまわり彼らはゴッホの遺産を構築する途中でテオの家を出て以来、一緒に示されました.そして、先駆的な色彩から最先端の展示会まで、ヴァン・ゴッホのひまわり全周来ました。