論文

2001年についてのこの世の外の12の事実:宇宙の旅


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スタンリーキューブリックの2001年:宇宙の旅映画製作における分水嶺の瞬間でした。地球外生命体とより高い存在の平面の壮大なSFストーリーは、すべてその作家/監督の比類のない天才のために、スタジオの写真とアート映画の間のギャップを埋めました。ここにSFクラシックについての12の事実があります。

1.本と映画は同時に開発されました。

2001年:宇宙の旅1964年2月のスタンリー・キューブリック監督と、キューブリックの前作の広報担当者であるロジャー・カラスとの昼食から生まれました。ストレンジラブ博士キューブリックはカラスに、次の映画で地球外生命についての映画を撮りたいと言ったので、カラスは友人、協力者、SF作家のアーサーC.クラークと連絡を取るよう提案しました。

カラスは2人を紹介し、クラークは「アンファンテリブルとの仕事に恐ろしく興味を持っている」という電報を送り、すぐに2人はクラークの短編小説「センチネル」を映画の治療に拡大することに取り組んでいました。キューブリックによれば、「この小説は、最初に映画の130ページの散文処理を行った後に生まれました。その後、この最初の扱いは脚本で変更され、映画の製作中に脚本が変更されました。しかし、アーサーは既存のすべての資料に加えて、いくつかの急いでいる印象を取り、小説を書きました。」

2.いくつかの代替タイトルがありました。

映画の開発中に、キューブリックとクラークは、1962年の西部叙事詩のタイトルの演劇である「太陽系が勝った方法」として彼らの高尚なプロジェクトをユーモラスに言及しました。西はどのように勝ったか。著者のジェローム・アゲルの1972年の本では、それは決して深刻なタイトルの選択肢ではありませんでした。Kubrickの2001年のメイキングクラークは認めた、「[それは]私たちの私的な称号でした。それはまさに私たちが見せようとしたものでした。」

映画のペアの最初の仮題はプロジェクト:宇宙、最初の概要に記載されています。その他の一時的なタイトルが含まれています星の海を渡って宇宙星へのトンネルアースエスケープ木星の窓地球への別れ、およびプラネットフォール。 1965年2月からの映画の公式MGMプレスリリースには、タイトルが次のように記載されています。星を超えた旅、2か月後、キューブリックが選択したが 2001年:宇宙の旅ホメロスへのオマージュとして、最終タイトルにオデッセイ。 「スタンリーが選んだ2001年:宇宙の旅」クラークは彼の本の中で言った、2001年の失われた世界。 「私が思い出す限り、それは完全に彼の考えでした。」

3.スタンリー・キューブリックの最大のインスピレーションの1つは、カナダからの1960年代の短編アニメーションでした。

宇宙、Roman Kroitor&Colin Low、カナダ国立映画制作庁提供

キューブリックが彼の映画のタイトル候補として「宇宙」を選んだのは当然のことです。それは彼が映画を作っているときに持っていた最大のインスピレーションの1つの名前でもあったからです。宇宙は、カナダ国立映画制作庁が制作した1960年のオスカーにノミネートされた28分間のアニメーションドキュメンタリーで、天の川の向こうの宇宙を航海するのがどのようなものかを畏敬の念を起こさせるような見方をすることを目的としています。

キューブリックは短編映画に夢中になり、ナレーターのダグラス・レインを雇いました。宇宙邪悪なコンピューターHAL9000の声になる2001年:宇宙の旅そしてまた雇われた宇宙の光学効果アーティストであるウォーリージェントルマンが映画の特殊効果を担当します。



4.キューブリックはカールセーガンから少し助けを得ました。

キューブリックは、映画の重要なシーンの多くを伝える方法を知らずに映画の主要な制作を開始しました。特に、デイブボーマン博士が地球外生命体と接触するエンディングです。キューブリックが映画の開発中に抱えていた最大の問題の1つは、これらの地球外生命体を彼の抽象的なアイデアに合った方法で描写する方法でしたが、映画の予算で賄うこともできました。そこで彼は、著名な天体物理学者/作家のカール・セーガンに助けを求めました。

彼の本の中で宇宙のつながり:地球外の視点セーガンは、次のように説明しています。「人間の進化の歴史における個々に起こりそうもない出来事の数は非常に多かったので、私たちのようなものは宇宙のどこでも再び進化する可能性はありません。私は、高度な地球外生命体の明示的な表現には、少なくともそれについての虚偽の要素が含まれているはずであり、最善の解決策は、明示的に表示するのではなく、地球外生命体を提案することであると提案しました。」

キューブリックはエイリアンを表示する文字通りの方法を実験しますが2001年黒い背景を背景に撮影された特別な水玉模様のスーツを着たバレエダンサーを雇うように、彼はセーガンの地球外生命体のほのめかしに落ち着きました。

5.キューブリックはエイリアンの保険に加入しようとしました。

キューブリックは、このすべての作業を可能な限り地球外生命の概念で現実に近づけることに偏執的でした。そうすれば、高価なSF映画が完成する直前にエイリアンが発見されました。彼の映画が時代遅れにならないことを文字通り保証するために、キューブリックは、映画の公開前に地球外の知性が発見された場合に備えて、損失から身を守るためにロンドンのロイズで保険に加入しようとしました。ロイドは、1960年代半ばのこのような短期間で地球外の知性を発見する可能性が小さすぎると考えたため、この方針を拒否しました。

6.フィルムはほぼ完全に屋内で撮影されました。

この映画は、ほぼ完全にイギリスのシェパートンスタジオとMGM-ブリティッシュスタジオで撮影されました。映画のロケ地向けに大規模なセットが作成されました。これには、30トンの回転する観覧車セットが含まれます。発見重力は、Vickers-Armstrong EngineeringGroupと呼ばれる英国の航空機会社によって構築されました。

この映画の象徴的なモノリスは、実際には、外面に非常に滑らかな光沢を持たせるために、木と特殊なグラファイトミックスブラックペイントで構成されていました。

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映画の唯一のロケ地でのエクステリアショットは、キューブリックが俳優のダンリクターのローアングルを取得できるように、スタジオ近くの高台で撮影された、ムーンウォッチャーの猿が自分の骨の武器で動物の骨を壊したものでした。ムーンウォッチャーを演じ、骨を空中に投げた。映画の悪名高い骨と宇宙船のマッチカットの最初の部分となるショットは、キューブリックがショットを指示する前に乗組員にほうきを投げた後の撮影中に考えられました。

7.すべての類人猿はマイムでした。

キューブリックが最後に撮影したシーケンスの1つは、オープニングの「Dawn of Man」シーケンスでした。これは主に、監督がシーン内の類人猿を誰が描写できるかを理解するのが困難だったためです。彼は俳優、ダンサー、さらにはコメディアンをオーディションしてパートを演じる可能性があり、最初はリヒター(当時ロンドンでプロのパントマイムとして働いていた)を雇ってシーケンスを簡単に振り付けました。代わりに、キューブリックはリヒターを主な類人猿として雇い、他の20匹のマイムを類人猿として採用するように彼に命じました。

シーケンスの現実を助けるために、リヒターは次のように説明しました。「私はチンパンジーとゴリラの前の動物園で多くの時間を過ごしました。ジェーン・グドールの作品のすべての映像を手に入れ、何度も何度も見ました。私は人類学者に会いました。私の目標は、この20匹の類人猿のグループを連れて、何をすべきかを言わずに駐車場に落とすことでした。そうすれば、彼らはちょうどよく見えるでしょう。」

8.キューブリックはNASAのプロから助けを得ました。

彼が話していた話は空想科学小説でしたが、キューブリックは映画を空想科学小説に基づいて作成する際に多くのコラボレーションを望んでいました。この映画の技術コンサルタントとして働くために、キューブリックは、以前NASAで「将来のプロジェクト」セクションの責任者として働いていたドイツ生まれのデザイナー、ハリーランゲと、NASAの元宇宙情報システム責任者であるフレデリックオードウェイを雇いました。サターンVロケットを開発します。

オードウェイは、監督とのコラボレーションについて、「キューブリックは、すべての特殊効果のショットが完全に説得力があり、映画ではこれまでにないリアリズムを生み出すことを確認したかった」と述べています。

9.それはいくつかの本当に画期的な特殊効果を特徴としていました。

の未来的な世界を作成するために使用される精巧な特殊効果についての本全体が書かれています2001年このような効果は、コンピューターを起動してノギンにあるものを生き生きとさせることができる前の時代に映画が存在していたため、丹念に作成されました。映画で最も有名な特殊効果は、おそらく、エフェクトアーティストのダグラストランブルがスリットスキャン写真と呼ばれる手法を使用して作成した最後の「スターゲート」シーケンスです。

トリッピーな色でボウマンがより高い存在に旅する様子を表現するために、トランブルはカスタムドリートラックに2枚のガラスとカメラを使用しました。彼は、カメラの前の中央にある小さなスリットを除いて、完全に黒く塗りつぶされた静的な前景のガラスシートを配置しました。黒く塗りつぶされたシートの後ろにある別の静的シートは、交換可能な絵画、描画、および幾何学模様が描かれたガラス片を特徴としていました。次に、トランブルが説明したように、カメラを前後に押して、「2つの一見無限の露出面を生成」し、それらを一緒に編集してシーケンスを作成しました。

10.キューブリックは元のスコア全体を廃棄しました。

キューブリックは2001年「視覚的で非言語的な体験」であり、監督が映画の音楽を強調したいと思ったことを作成するのに役立ちます。制作の初期段階で、キューブリックは作曲家のアレックスノースに依頼しました。彼は、以前に音楽の作成に携わっていました。スパルタカス映画をスコアリングします。ノースはフルスコアを作曲しましたが、キューブリックは最終的にポストプロダクション中にそれを放棄し、ヨハンシュトラウスの「美しく青きドナウ」のような象徴的なクラシック音楽の手がかりを支持しました。

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ノースは、1968年の映画のプレミアに出席するまで、自分のスコアが廃棄されたことさえ知りませんでした。ノースのスコアは最終的に1993年にCDでリリースされ、最近ではニッチなコレクタブルレコードレーベルのモンドで限定版のレコードがリリースされました。

11. HALの死の歌は、実際の経験から生まれました。

「デイジーベル」を歌っているボーマンがHALを非アクティブ化するシーンは、60年代初頭にクラークがベル研究所を訪れてIBM704コンピューターがまったく同じ歌を歌っているデモを見たことがきっかけでした。邪悪なコンピューターの名前の各文字は、コンピューター会社の名前の文字から1アルファベット離れているため、「HAL」は「IBM」への卑劣な言及であるという考えに信憑性を与えました。

クラークは、元々はアテナという女性のペルソナであったHALが「ヒューリスティックにプログラムされたアルゴリズムコンピューター」の略であり、IBMとの関係はまったくの偶然であったという事実に決意を固めました。

12.キューブリックは、無関係な映像をすべて燃やしたと思われますが、数十年後に発見されました。

キューブリックは伝説的に彼の映画について秘密主義であり、映画のすべての小道具を破壊してレプリカを作ることができなかった。彼はまた、最終的な映画に出演する価値がないと彼が考えた余分な映像を誰にも見られたくありませんでした。余分な映像は最初の初演の間にのみ映画に含まれ、キューブリックはペーシングの問題で「人間の夜明け」のようなシーンから19分の映像をカットし、その後、それらのシーケンスのすべてのネガを破棄するように命じました。

2010年にカンザス州の岩塩鉱山に保存された17分の映像が見つかるまで、余分な19分は完全に失われたと考えられていました。 -シーンフォトブック。

追加の情報源: Kubrickの2001年のメイキング、ジェローム・アゲル