12 人の怒っている男性についての 10 の意図的な事実

シドニー・ルメットは、半世紀にわたるキャリアの中で40本以上の映画を監督し、その多くは社会正義と公平性の問題を扱っています。これには、湿気の多い陪審員室にいる十数人の男に関する、すべてが始まった映画が含まれます。12人の怒れる男1957 年に公開されたときは、好意的なレビューといくつかのオスカーにノミネートされましたが、その後、法廷ドラマのゴールド スタンダードとなり、それ以来、法律の授業で上映される強力で教育的な映画となりました。この映画の 60 周年を記念して、次の視聴を照らすいくつかの記録上の事実を以下に示します。

1. 実際の陪審義務の経験に触発されました。

テレビの early days明期に最も尊敬されていた作家の 1 人であるレジナルド ローズは、1954 年初頭に過失致死事件の陪審員を務めました。当然、劇作家として、彼はこの状況に内在するドラマに気付きました。彼はまた、多くの法廷ドラマがあったが、裁判後に陪審員室に置かれたものはほとんどないことに気付いた.彼が書きました12人の怒れる男CBSの1時間テレビ番組としてスタジオワンアンソロジーシリーズ。 1954 年 9 月 20 日に放送されました。

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2. ヘンリー・フォンダが製作した唯一の映画。

俳優はテレビの演出を見て、これは素晴らしい映画になるだろうと強く感じた.リスクを冒してくれるプロデューサーを見つけることができなかったため (カラフルなワイドスクリーンの叙事詩が流行していた時代の本格的なシングルルーム ドラマ)、フォンダは作家のレジナルド ローズとチームを組んで自分たちで制作しました。フォンダは最終的に、彼が好きだった演技面ではなく (そして彼は常にこの映画をとても誇りに思っていた) ビジネス面での経験を嫌うようになった.彼は財務や物流の詳細について心配することを嫌い、毎日のラッシュ (プロデューサーはそうする必要はありませんが、必ずしも俳優はそうする必要はありません) の中で自分自身を見ているのを我慢できませんでした。

3.マーティ作るのに役立ちました。

フォンダとローズが映画版を作ろうとしていたとき12人の怒れる男地面から離れて、聴衆は恋に落ちていたマーティ、アーネスト主演の恋愛ドラマ アカデミー賞作品賞を受賞するボーグナイン。それが重要な理由は、マーティまた、テレビ アンソロジー シリーズのテレビ番組として生まれ、最初の成功した TV から映画への適応でした。 （テレビは新しいものだったことを思い出してください。テレビと映画がどのように共存するかは誰にもわかりませんでした。） 写真を配給していたユナイテッド・アーティスツの幹部は、映画の脚本のためにテレビドラマをストリップマイニングするというアイデアに非常にオープンでした。アップ12人の怒れる男フォンダとローズが電話をかけてきたとき。

4. リハーサルのプロセスは、実際の撮影とほぼ同じ時間がかかりました。

シドニー ルメットは、劇場で (最初は俳優として、次に監督として) 訓練を受けており、そのスキルを生放送のテレビ ドラマの監督としての仕事に活かしました。彼が監督するようにタップされたとき十二人の怒れる男—彼の最初の長編映画 - 彼は当然のことながら、できるだけ多くの通常の習慣とテクニックを守りたいと思っていました。それには、激しいリハーサル プロセスが含まれていました。彼は、キャスト全員を毎日 2 週間リハーサル スペースに閉じ込め、脚本を前後に学び、陪審員の義務がどのようなものかを感じさせました。撮影の時間になると、演技の準備はすべて完了し、ルメットとクルーは技術的な面だけに集中することができました。撮影は 20 日間に及ぶ予定でしたが、ルメットは 19 日で終了しました。

5. カメラトリックを使ってテンションを上げます。

完全に 1 つの部屋で映画のセットを作成する場合の問題は、視覚的に見て退屈になることです (ただし、非常に興味深い部屋、陪審室ではない)。ルメットはまた、キャラクターをあまり動かせないことに気付きました。つまり、ほとんどの「アクション」はテーブルの周りに座ることになるということです。そこで彼はカメラを大きく動かしてもらいました。彼と撮影監督のボリス・カウフマン (1955 年にアカデミー賞を受賞したウォーターフロントで)、映画のトーンを増幅するための写真手法もいくつか考案しました。ルメットは、「映画の最初の3分の1を目の高さで撮影し、2番目の3分の1を目の高さで、最後の3分の1を目の高さで撮影した.そうして、終盤、天井が見え始めた。壁だけでなく、天井も迫っていました。閉所恐怖症の増加の感覚は、映画の最後の部分の緊張を高めるのに大いに役立ちました.

6. 映画の全編集の約半分は、過去 20 分間のものです。

それらと同じように、ルメットと編集者のカール・ラーナーは編集テクニックを使用して緊張感を高めました。映画は、長く途切れのないテイクから始まり、多くの場合、1 分以上も途切れずに続きます。会話がヒートアップするにつれて、カットが速くなり始め、平均ショットの長さが短くなります。 （これはそれを視覚化したグラフです。）意識しているかどうかにかかわらず、迅速な編集は緊張と不安の感覚を高め、最終的に物事が落ち着き、再び呼吸できるようになります。

7. 映画ファン' 評決? 「まあ」

ルメットとフォンダ（プロデューサーの帽子）が欲しかった12人の怒れる男によって設定されたパターンに従うマーティ、もう 1 つの TV から映画への適応: ニューヨークの小さな劇場から始めて、レビューや口コミに応じて拡大します。しかし、ユナイテッド・アーティスツは、映画のクオリティに興奮し、熱狂的になった.この映画は 4000 席のキャピトル シアターで開場し、最初の数列しか埋まりませんでした。ユナイテッド アーティスツはパニックになり、それを引っ張りました。バラエティ翌年に報告した12人の怒れる男100 万ドル (2015 年のチケット価格で約 1600 万ドル) の収益を上げました。これは、制作予算 (40 万ドル弱) と広告費を回収するのに十分でしたが、それ以外には多くはありませんでした。この映画は、数年後にテレビで放映されるまで支持を得ることはありませんでした.生命の輪！

8. ルメットは、彼のデビュー作で監督賞にノミネートされたのは 3 人目でした.

オーソン・ウェルズがノミネートされた市民ケーン、そしてデルバート・マンが実際に勝ったマーティ.それ以来、約 20 人の監督がアカデミー賞にノミネートされています。 (6人が勝った。)

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9. ソニア・ソトマイヨールが法律を制定するきっかけとなった.

最高裁判所の判事は、この映画を 2010 年にフォーダム大学での上映用に選び、大学生のとき、法律に触れることを考えていたときに、この映画が本当に彼女に語りかけたのだと聴衆に話しました。陪審員がアメリカの陪審制度について敬に語るシーンは特に彼女を魅了した。 「私が正しい道を歩んでいたことは私に売りました」と彼女は言った. 「この映画は私の中で和音を鳴らし続けました。」

10. 多くの言語で何度もリメイクされています。

ウィリアム・フリードキン (エクソシスト) 1997年にショータイムの更新版を監督し、ジャック・レモンがヘンリー・フォンダ役を演じ、ジョージ・C・スコットがリー・J・コブがオリジナルで演じたホットヘッド・ホールドアウト役を演じた.しかし、ドイツ (1963)、ノルウェー (1982)、インド (1986)、日本 (1991)、ロシア (2007)、フランス (2010)、中国 (2014) など、他の国ではより頻繁にリメイクされています。日本版はシナリオを逆にさえしている: 全員が無罪に投票し始め、1 人ずつ有罪にするよう説得されるまで。

追加のソース:
メイキング・ムーヴィー、シドニー・ルメット著
アメリカ映画協会
DVDの特集